鲜视角 |《鹊刀门传奇》“续命”情景喜剧，赵本山走出舒适圈

自从《武林外传》之后，罕有哪部武侠题材的情景喜剧可以做到如此老少皆宜。更为难得的是，这部喜剧不光笑点密集，而且中间穿插着许多对时事热点的思考和调侃，让观众在大笑之余，同样也能收获思考，寓教于乐。

应该说《鹊刀门传奇》在搞笑度、话题度和思考深度三个方面都做到了不错的平衡。

更人意想不到的是，在《鹊刀门传奇》完结之后，很多观众意犹未尽，纷纷在社交媒体上喊话本山传媒：“先别管《乡村爱情》《刘老根》系列了，赶紧把《鹊刀门传奇2》安排上吧！”

《乡村爱情》系列已经拍到15了，而《刘老根》系列也在去年推出了第5部，那么《鹊刀门传奇》何以能让观众放下对系列剧的喜爱，催更一部新作呢？作为制作方的本山传媒，又是如何转变创作思路，另辟新径的？

01

《鹊刀门传奇》的大热

是跳出喜剧舒适圈的结果

《鹊刀门传奇》是一个关于伪装和身份互换的故事。一对孪生兄弟，一个是掌门，一个是厨子。当不会武功的厨子化身为鹊刀门掌门，这就构成了一系列笑料的发端。在小小的鹊刀门里，一个冒牌的师傅，几个有趣的徒弟，外加形形色色找上门来的各色人等，演绎出了一个别样的江湖。

观众被这部剧逗乐的原因有很多，也许是接地气的人名，也许是对传统武侠剧元素的恶搞……但是最令人印象深刻的还是关于影射缅北电诈的桥段。

剧中设计了一个骗人旅行的人贩子，专门将上当的游客转卖到麻国北部，这俨然是一幕武侠版的缅北电诈。考虑到拍摄时间是在此事成为热点话题之前，不得不说颇具洞见。

不光有洞见力，还有讽刺现实的创新力。剧中的少林寺利用“黑盒”贩卖武功秘籍，而市面上为了争夺“黑盒”，不断炒作其商业价值，和如今的“盲盒”经济何其相似？

剧中还讽刺了资本操纵的选秀内幕，涉及买卖名次、暗箱操作等等。难怪有观众惊呼，这哪里是古代的鹊刀门，分明是现代诸多行业乱象的真实写照。这种对现实入木三分，又不直接照搬的手法，颇具创新力。

这些新亮点跟以往本山传媒打造出的东北乡村喜剧截然不同。往前追溯，在小品时代之后，本山传媒先是2010年以《大笑江湖》为代表的电影试水。随后又进入喜剧综艺时代，宋小宝、文松、杨树林等二代徒弟引领本山传媒大笑之风，但相当一部分作品表现出创新力不足、上价值教育观众等问题，无法长期深耕，这也让本山传媒一直尝试转型。

等到了网生内容时代，本山传媒尝试了一系列主打东北元素的网大、网剧、微短剧等，但可能囿于对东北乡土文化的依恋与深耕，这些尝试相对局限在固定圈层，未能实现与新时代泛年龄观众群的情感共振。

以往的《乡村爱情》《刘老根》等系列作品，虽然瞄准了东北农村富有地域特色的优点，但是系列长期拍下来，必然暴露出种种不足，对观众来说也会出现审美疲劳的问题。直到《鹊刀门传奇》的出现，本山传媒的喜剧尝试才进入新的领域。

顺着本山传媒的发展脉络仔细梳理，就能够发现《鹊刀门传奇》更像是其多年尝试之后的集大成之作，既保留了原汁原味的东北风土喜剧，又连接当下观众心声，是真正戳中观众笑点的优质之作。

从结果来看，它继承了早先赵本山喜剧的优点，也结合了互联时代的网感和节奏，通过有现实指向的内容表达，实现了一种喜剧新路的实践。

《鹊刀门传奇》最可贵的一点就是对传统喜剧制作团队跳出舒适圈做出了示范，在原有的班底之外，通过外部合作，引入新鲜血液。

一方面从创作者上来说，本山传媒选择了此前是世界武术冠军出身的导演吴迪。吴迪曾是第十届世界武术锦标赛的冠军，先后参与过电影《龙门飞甲》的演员组和动作编排组、参演过《太极》《剑王朝》等影视项目，拥有丰富的武侠作品经验。

2020年底，吴迪开始接触《鹊刀门传奇》这个项目。他带来了对于动作戏的升级，这是以往本山传媒未曾涉及的领域，也让《鹊刀门传奇》的打戏同样好看。他和本山传媒的另一位导演唐铁军合作，研究了短视频时代观众的爽点所在，定了创作的基调。

此外，制片公司梆板文化也有着成熟的影视作品制作经验，本山传媒与之合作，正是看中了这点。通过这样充分整合业内优秀创作团队，在传统的东北喜剧之外，给作品添加了新的元素。

另一方面，和腾讯视频合作，给本山传媒的创作增添了具有时代痕迹的烙印。在题材选择上，虽然依旧是喜剧，但也尝试了武侠情景喜剧的新方向。这些新举措碰撞出了火花，带来了观众看到的那些亮点。

放眼整个行业，给情景喜剧续命其实是这个行业里创作者们共同的心愿。《鹊刀门传奇》的播出平台腾讯视频，倾力打造的“板凳单元”正是一种可贵的尝试。

“板凳单元”一共推出了五部作品。除了《鹊刀门传奇》之外，《兰闺喜事》在九月下旬已经播出，其编剧之前创作过《生活对我下手了》系列喜剧短片。《万春逗笑社》的背后有德云社参与，孟鹤堂、周九良等人主演。《喜卷长安》则由拍出过《爱情公寓》《破事精英》的韦正团队操刀。《请和搞笑的我谈恋爱》的出品方则包括了开心麻花。

仔细分析这些喜剧的背后，都是目前国内有过成熟作品的喜剧创作团队。他们都面临着需要改变观众原有印象的难题，要跳出舒适区，带给观众一些不同于以往的喜剧。

新的时代需要更符合观众审美的喜剧，优秀的喜剧团队要能及时调整创作方向，推陈出新，敢于挑战才能带来惊喜。从这个角度看，《鹊刀门传奇》确实开了一个好头。

02

市场和潮流千变万化

观众需要怎样的喜剧？

喜剧是电视剧市场不可或缺的门类，因为笑永远是一种刚需。

往前追溯，在情景喜剧的黄金年代里，《武林外传》《家有儿女》《编辑部的故事》《地下交通站》等等作品一部接一部，共同造就了一个巅峰。但随着市场潮流和观众审美趣味的变化，爆款情景喜剧不见了，整个类型陷入了一种低迷的状态。

回顾近几年，没有太出圈的喜剧作品。虽然有《家有姐妹》《今日宜加油》《破事精英》系列等情景喜剧在坚守阵地，但破圈程度和声量明显不如以往，所以《鹊刀门传奇》的出现非常难得，可以说起到了给情景喜剧续命的作用。

那么这一类型作品的问题究竟出在何处？还得回到喜剧自身找原因。

唱衰喜剧论调一直都在，深究其原因，主要还是作品质量有欠缺。

当一部喜剧不搞笑，那这个行为就太可笑了。打着喜剧旗号强行上价值的作品让观众厌倦，而喜头悲尾式的作品更让观众只想逃离。如此的质量，既做不到吸引观众，更不要奢谈留住观众了。

所以说返璞归真，让观众笑得纯粹，在喜剧中已经成为一种稀缺品。

还有一个问题也很严峻，那就是喜剧人才的断档问题。

能够明显感觉到如今的市场上，专业的喜剧人才是匮乏的。像赵本山这样水准的喜剧演员，在年轻一代中很难找到。

在《鹊刀门传奇》中，经常会出现掌门闭关的场景，而后面的戏份就交给了他的徒弟们。这可以视为本山传媒对喜剧人才培养磨练的一种方式，通过这样以老带新的传承，形成喜剧人才的梯度搭配。

《鹊刀门传奇》的成功，还是在于踩中了时代的情绪风口，也摸准了观众的脉。

这个时代的表达趋于碎片化，越短越好成了时尚，而《鹊刀门传奇》每集二十多分钟，正好一顿饭的功夫。没有那种动辄一个小时起步的压力，随看随走，可谓下饭剧。

观众并不排斥描写现实的内容，但是反感说教。观众欣赏言有尽意无穷的表达，但是讨厌把一切讲得粗浅、浮于表面的内容。所以如何揣摩观众喜好，确实是一门学问。

市场的变化是迅速的，与其盲目追逐潮流，不如沉下心来研究如何表达。优质的喜剧从来不是挠着观众让人笑，而是把世间的百态放入其中，阅历足够，自然能看到其中的可笑之处。

《鹊刀门传奇》带给行业的启示，就是不要总是追问观众爱看怎样喜剧，而是要审视自身的创作是否真的扎根于喜剧土壤。当在舒适圈里待得太久而缺乏创新性的时候，不妨跳出来尝试突破，要相信那些能把观众逗乐的作品，市场会给予它应有的回馈。

注：全文图源网络

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